Malevičev trg za pet minuta

2024 Autor: Seth Attwood | [email protected]. Zadnja promjena: 2024-01-10 21:12

Zar umjetnost ne može biti apstraktna? Gdje je onda granica između prosječnosti i teške umjetnosti za percepciju? Mogu li tisuće likovnih kritičara griješiti, a zdrav razum biti pogažen? Čini mi se da je ideja kontinuiranog i jednosmjernog razvoja čovječanstva pomalo pretjerana. Da se ljudi, kao ljudska civilizacija, tek razvijaju, i iz godine u godinu su sve bolji i pametniji. Ed.

Sa svojom unukom, prije nego što je odrasla, često sam posjećivao muzeje u Moskvi. Od malena sam je pokušavao upoznati s lijepim. Lijepoj s velikim slovom. Počela ju je voziti oko sedme godine, ispred same škole - čini se, najpovoljnije dobi za aktivnu percepciju okolne stvarnosti. Naravno, prvo putovanje bilo je u Tretjakovsku galeriju, zatim u Puškinov muzej likovnih umjetnosti. I ono što ju je, sjećam se, jako dojmilo od prvih posjeta našim muzejima, pa je to bila njezina potpuna ravnodušnost prema svim vrstama nerealne umjetnosti, čija je veličanstvena zbirka tada bila u Muzeju likovnih umjetnosti Puškina. Tada sam iskreno pomislila da je to dijete. zbog svoje prirodne dobne nerazvijenosti više ne živi u stvarnom svijetu oko sebe, već u svom, izmišljenom i za razliku od našeg odraslog, dječjem svijetu. Stoga bi neke nerealne umjetnosti trebale biti bliže njegovoj percepciji, nešto poput impresionizma, apstraktne umjetnosti, primijenjene, avangardne ili, u najgorem slučaju, primitivne umjetnosti. Odnosno one vrste umjetnosti u kojima djetetova fantazija i mašta djeluju više od prirode samog umjetnika, fiksiraju se njegovim pogledom i kistom prenose na platno. Međutim, bio sam u krivu.

Pokazalo se da je unuka potpuno ravnodušna prema svim manifestacijama starih i novonastalih "izama" u likovnoj umjetnosti. Ali slike, naslikane na realističan način, odmah su je jako, jako zainteresirale. I pokazalo se da joj je potpuno nebitno što je točno prikazano na platnu. S jednakim je zanimanjem proučavala portrete, žanrovske skice, pejzaže i velika dramska platna na povijesne i biblijske teme. A pogledi na more na slikama Aivazovskog odmah su je zadivili. Bilo je to nešto novo u njezinom znanju i percepciji okolne stvarnosti. More još nije vidjela i, u biti, nije znala što je to. Dugo je stajala pred velikim platnom "Devetog vala", ulazila, čas desno, čas lijevo od slike, čas prilazila, čas odmicala od nje.

Deveti val. Aivazovski

Marljivo je naborala čelo, zeznula oči ili širom otvorila oči, pa čak i pomaknula usne, kao da sebi nešto šapće, a zatim se okrenula prema meni i upitala:

- Djede, hoćemo li kad-tad na more?

Potvrdno sam kimnula glavom. Naravno, otišli smo na more. Tek kasnije. Nakon nekoliko godina. No, Crno more na nju nije ostavilo veliki dojam. I nikad ga nije usporedila s morem Aivazovski u mom prisustvu. Ili sam zaboravio, ili nisam našao sličnosti.

Ne može se reći da su sve slike koje smo sreli u muzejima bile nepoznato otkriće za unuku. Nikako. Većinu ih je već poznavala. Prema ilustracijama. Temeljen na ilustracijama jednotomne enciklopedije svjetskog slikarstva, objavljene 90-ih godina u izdanju izdavačke kuće "OLMA-PRESS". Veliki, šareno dizajnirani volumen s veličanstvenim kolor ilustracijama slika stranih i domaćih umjetnika kako klasičnog stila tako i raznih novovjekovnih trendova. Ova je enciklopedija bila najdraža knjiga unuke. Mogla se igrati s njom satima. Stavila je ovu enciklopediju na svoj stol, sjela do nje na stolicu, otvorila knjigu na bilo kojoj stranici i počela igrati svoje, nama, odraslima, ne previše razumljive igrice.

Stoga su joj se mnoge muzejske slike pokazale poznatima i upoznala ih je kao svoju obitelj i prijatelje.

Vidjevši Šiškinovu sliku "Jutro u borovoj šumi", sretno je dignula ruke:

- Oh, medvjedi moji, i tu ste! Bok ljudi! Pa, kako ti ovdje nije dosadno bez mene? Drago mi je vidjeti te!

"Jutro u borovoj šumi". Šiškin

Na Repinskyjevom “Ivan Grozni ubija svoga sina” namrštila se i ljutito mu odmahnula prstom:

- Oo-oo-oo-oo! A ti si ovdje! Loš djed!

Pred Kuindževljevom "Mjesečevom noći na Dnjepru" stajala je dugo, dugo, a onda je uzdahnula i tiho rekla:

- A ti si ovdje bolji od mene…

Kuindzhi "Mjesečeva noć na Dnjepru"

Pozdravila je tri junaka Vasnjecova, kao s rodbinom, svakog posebno za ruku, ispruživši im svoj mali dlan:

- Zdravo, Aljoša Popović! Pozdrav, Ilya Muromets! Pozdrav, Dobrinja Nikitič!

heroji. Vasnetsov

Ugledavši Aljonušku kako sjedi na kamenu kraj bazena, uzdahnula je i tiho rekla:

- Zdravo, Alyonushka! Pozdrav draga! Nisi li i ti spasio brata? Nemojte plakati! Nemoj! Vratit će ti se! Živ! Obećajem!

Alyonushka. Vasnetsov

I rijetko je koja slika u muzeju komentirala, ostavljena bez njezine pažnje, bez njezinih komentara, s kojima ne bi razgovarala, nije progovorila. I govorila im je o živim bićima, njoj dragim i bliskim, pronalazeći za svako svoje riječi i svoju intonaciju.

A, možda, jedini kojeg nije komentirala, s kojim nije razgovarala, s kojim nije razgovarala, bio je Vrubelov “Sjedeći demon”. Stajala je dugo, dugo ispred slike, stajala nepomično, ne mičući se, ne progovorivši ni riječi, i ne primjećujući nikoga i ništa oko sebe. Činilo se da se smrznula od iznenadne navale osjećaja i emocija. Zatim je uzdahnula, odmahnula glavom i krenula dalje. Ništa drugo nisam gledao u dvoranama Vrubel. A na "Poraženi demon" uopće nije obraćao pažnju, gledao je ravnodušno i slijepo. Zato ih razumite, ove buduće žene!

Demon sjedi. Vrubel

Također je dugo stajala ispred portreta princeze Struyske, koji je naslikao Rokotov. Za ovaj portret znala je iz enciklopedije i iz pjesme Zabolockog, koju smo dugo učili napamet. Ali tada nije izravno povezala retke pjesme s portretom na ilustraciji. I bila je u pravu. Ilustracija je ilustracija. Ilustracija je slika koja nema mnogo veze sa živom osobom! Pa naravno da ima sličnosti! Ali ova sličnost je iluzorna, nije živa! A sada stoji pred pravim portretom princeze Struyske, ozbiljna, usredotočena i čak pomalo napeta, kao da se susrela sa samom Struyskom, živom, lijepom, elegantnom i vrlo bistrom ženom, s čijeg je lica nemoguće pogledati daleko.

"Portret A. P. Struyskaya" Rokotova

Samo su oči ove žene toliko tužne da je vrijeme za plakanje i ona tiho, šapatom, izgovara stihove iz pjesme Zabolockog:

Oči su joj kao dvije magle

Pola osmijeh, pola plač

Oči su joj kao dvije prijevare

Omotana maglom neuspjeha.

Prije Votkinog "Kupanja crvenog konja" ukočila se od šoka, pa čak i začuđeno otvorila usta, a zatim s divljenjem rekla:

- Ooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooo

No, najveći dojam na nju je ostavila slika Ivanova "Pojava Mesije ljudima", koja je tada zauzela cijeli stražnji zid jedne od dvorana muzeja. Teško je reći zašto? Ili ju je stvarna veličina slike zadivila, ili nešto drugo. Ne znam. Uostalom, vidjela ju je na ilustraciji u enciklopediji. Međutim, ilustracija daje samo opću predodžbu o slici, a to je prilično nejasno. Samo sam rad u prirodi nosi misli i osjećaje umjetnika, koji su ga ispunjavali tijekom rada na slici, njegovu energiju i njegovu volju. A unuka je bila jednostavno zapanjena onim što je vidjela. Ogromno Ivanovljevo platno doslovno ju je zarobilo. Mogla je stajati satima, šutke zavirujući u sliku i ne obraćajući pažnju ni na koga ni na ništa! Stajala je, gledala i iz nekog razloga šutke uzdahnula.

U hodnicima s apstraktnom i avangardnom umjetnošću nije se zadržavala, prezirno frkćući:

- Uf! I ja to mogu!

Pokušao sam joj razumljivo objasniti značenje ovih vrsta umjetnosti na primjeru Maljevičevog "Kvadrata", ali me nije osobito slušala. Prekinula me i jednostavno upitala:

- Djed! A ako uzmem svoje boje i nacrtam isti kvadrat na listu papira, hoće li ga odnijeti u muzej?

Odgovorio sam da ne. Pitala je

- Zašto, djede? Nacrtat ću istu! Tako veliki!

Na njezino pitanje nisam mogao odgovoriti ništa razumljivo. Jer još uvijek ne znam odgovor na ovo pitanje. Uostalom, ona, moja unuka, nacrtala je to, svoj kvadrat. Prvog slobodnog dana, kada nije morala ići u vrtić. S vodenim bojama, na velikom listu bijelog kartona! Grešna – pomogao sam joj. Izrezala sam list kartona otprilike metar sa metar, označila ga i napravila olovkom obris kvadrata 60x60cm. Ostalo, odnosno slikanje, već je odradila ona. Štoviše, nismo imali dovoljno crnih boja. Morala sam miješati plavu s tamno smeđom. I trg je ispao. Ništa kvadratno. slatka. I na neki način čak i privlačna. Napravio sam mu čvrsti drveni okvir, ostaknuo ga i ovaj kvadrat smo objesili u njenu sobu. Kvadrat je kao kvadrat. Ništa posebno. Crni, točnije nekakav tamni kvadrat. Rubovi nisu previše ravni, stranice nisu previše paralelne, pa čak ni premazane previše pažljivo. Negdje su neke čudne tamne mrlje. Pjegavi kvadrat, da tako kažem. U donjem desnom kutu trga, koso kićeni natpis. ANEČKA. Opet grešno - napravio sam natpis. Unuka je samo rukom zaokružila slova. Pa, što možeš ako i ona nije znala pisati. A ja, gledajući ga, i dalje si postavljam pitanje na koje nikako ne mogu odgovoriti. Jer odgovora na to vjerojatno nema.

A pojavom ovog trga život moje unuke dramatično se promijenio. Najprije su ga vidjeli prijatelji iz dvorišta. I pandemonium je počeo. Djeca do deset godina iz svih obližnjih dvorišta ostala su s nama gotovo u potpunosti. Promatrali smo zloglasni trg. A onda je počela škola – prvi razred. I tu je stigla slava o "Aničkovom" trgu. Razrednica je na razrednom sastanku zamolila Anjine roditelje da donesu kvadrat u školu. Škola je imala učionicu u kojoj su se nalazili uzorci stvaralaštva učenika škole. Tamo je bio obješen trg. A onda se preselio u gradsku umjetničku galeriju, kao jedan od uzoraka dječjeg stvaralaštva gradskih učenika. Unuka je za svoju izvanrednu kreaciju dobila hrpu certifikata. Dalje više! U gradskim novinama, pa u regionalnim, osvanuo je članak o trgu unuka! Na regionalnom natjecanju dječjeg stvaralaštva njezin je kvadratić dobio Prvu nagradu s novčanom nagradom od čak pet tisuća rubalja - suludom svotom za ona vremena. A 2004. godine, kada je bila u sedmom razredu, pozvana je da sudjeluje na međunarodnom natjecanju "Nadarena djeca", održanom pod pokroviteljstvom Moskovskog humanitarnog sveučilišta. Zauzela je prvo mjesto u svojoj podskupini i pozvana je da studira u školi Surikov. Pozvan sam bez ispita.

Ovdje je najupečatljivije to što unuka nije znala crtati i nije imala nikakvu sklonost slikanju. Nije htjela slikati! A nisam je htio crtati! I nije otišla studirati ni u jedan Surikovskoe. Sada studira na tehničkom sveučilištu. A ni sada, nakon toliko godina, ne može bez treme govoriti o svom trgu. Trgnula se na jednu riječ – kvadrat. A slika je ostala u gradskoj umjetničkoj galeriji. Još uvijek tamo visi. I kad sam tamo, gledam ovu našu kreaciju i postavljam si pitanja na koja ne nalazim odgovor.

Pa što je toliko posebno što smo moja unuka i ja prije deset godina napravili u samo pet minuta, što još uvijek izaziva pomutnju među stanovnicima grada. Ovdje bacam vrijeme za pripremne radove, koje sam radila ja, a ne moja unuka. Ali pet minuta je sigurno! Nije više! Plus, onda moje petljanje s okvirom i ostakljenjem! Nećemo ni mi računati!Uzimamo mrežu ili, kako tehnolozi kažu, strojno vrijeme operacije. Samo pet minuta! Pet minuta “posla”, a u umjetničkoj galeriji grada, ovo “remek-djelo”, ovo “umjetničko djelo”, odnosno trg, uvijek ima ljudi! A zašto, pita se čovjek, bulji?! Što još možete vidjeti tamo, osim elementarnog, nemarno "oslikanog" trga ?! Ništa!!! Ali oni gledaju! I mnogi od njih ozbiljno tvrde o mističnom učinku ovog kvadrata na njihovu psihu! U gradu je nastalo društvo obožavatelja Anečkinog trga. U jednom od domova kulture ima mjesta gdje se okupljaju, provode svoj žar! A onda se pričalo da Anečkin trg liječi neke bolesti. Psihički, nervozni, prehlade. A tijekom sezonskih epidemija gripe stvaraju se cijeli redovi oboljelih za primanje! A kažu da su mnogi izliječeni! Oni su sve bolji! Sve bi ovo bilo smiješno da nije tako tužno! Je li ovo epidemija općeg ludila ili se tu vreba nešto ozbiljnije? Ne znam! Ne znam!

Uostalom, moja unuka i ja, nesvjesni autori ovog „izvanrednog“djela domaće likovne umjetnosti, apsolutno smo iskreno uvjereni da naše „stvaranje“nema nikakve veze s umjetničkim djelima. Ona i ja nismo imali ni najmanje sumnje u ovo gledište. Ni ja ni moja unuka. Što zapravo mogu biti prava umjetnička djela, unuka je vidjela u muzejima. Takva djela ne mogu nastati za pet minuta. Ivanov je svoju sliku slikao 25 godina. Pa čak i za to. da bi se napisala njegova vjerodostojna kopija, trebat će nekoliko godina najintenzivnijeg rada majstora umjetnika. Upravo ljudi koji posjeduju vještinu slikara i znaju crtati! I ne može svatko crtati! Pokušajte naslikati nečiji portret! Iskoristi šansu! Mislim da će od stotinjak ljudi koji su probali, dvoje-troje dobiti nešto uvjerljivo, ne više! Talent ili sposobnost reproduciranja stvarnosti oko sebe na papir ili platno ne rađa se tako često. Nešto što možete naučiti. Ako samo da počnem podučavati od djetinjstva. Upravo su to radili na Umjetničkoj akademiji, nastaloj pod Petrom Velikim. U nju su uzimana djeca kmetova od 6-7 godina, a da nisu ni ispitali njihove umjetničke sposobnosti. Poučeno od samog početka! I svaki od njih postao je umjetnik. Neki su dobri, neki loši. A neki od njih su izvanredni!

Ali ako ne želiš učiti, ne želiš se pogrbiti, ne želiš savijati leđa nad štafelajem, nego želiš sve odjednom, u jednom trenutku! I slava, i čast, i priznanje, i novac! Pa dobro, novac je teži, onda barem slava, barem pričajte o meni! U ovom slučaju postoji samo jedan način - uopće ponoviti svoj poseban pogled na stvarnost oko nas i svoj jedinstveni put u umjetnosti! Ne želim i neću kopirati ovaj "prljavi" svijet! ne volim ga! Pisaću samo o svojim dojmovima, o vlastitom pogledu na ovaj svijet! Pustio sam ovaj svijet da prođe kroz sebe i on se pojavljuje na mom platnu onako kako ga ja vidim! Ne onako kako ga ti vidiš, nego kako ga ja vidim! A onda mi, obični ljudi, vidimo bogzna što na slikama! Zbrka boja, geometrijskih oblika i ružnih ljudskih lica. A uslužni djelatnici iz umjetnosti i predstavnici umjetničke inteligencije govore nam da je sve to suvremena umjetnost! Takozvana napredna avangardna umjetnost! Umjetnost budućnosti! A kvadrati, krugovi, trokuti, kocke, poligoni zatvoreni u masivne okvire slijevaju se na nas iz beskrajnog niza proslavljenih platna; ljudi koji su različiti od ljudi; krajolici u obliku trulih deponija smeća; priroda, slična zemlji nakon atomskog rata, i tako dalje i tako dalje. Sve što ne zahtijeva nikakvu vještinu za svoju sliku i može se naslikati na platnu zatvorenih očiju lijevom nogom ili čak desnom petom. A sve je počelo jednom davno s Maljevičevim trgom!

Odakle dolazi ova takozvana suvremena umjetnost? I zašto je toliko drugačiji od našeg stvarnog svijeta, zašto nije tako estetski ugodan, tako ružan? Odgovor je jednostavan. Postoji kategorija ljudi koji ne vole ljepotu. Svaka ljepota. Počevši od ženstvenog i završavajući prirodnim. Osjećaju se neugodno i neugodno pored ljepote. Bliže su smeću nego cvjetnjaku. I gaze cvjetnjake, gaze cvijeće. Ne obraćate pažnju? Uzalud! Mali primjer. Početkom 80-ih u grad Donjeck su došli novi šefovi. Grad je bio užasno prašnjav, prljav, neudoban. I nikad nije bio drugačiji. Jednom riječju - milijunti rudarski grad. Novo vodstvo odlučilo je oplemeniti grad. I odlučili su krenuti sa sadnjom cvijeća u gradu, s ružama. Na ulicama grada osvanule su cvjetne gredice s rascvjetanim ružama. Ujutro gradske vlasti sade rascvjetale ruže na gredicama, a noću stanovnici grada gaze te ruže. Gradske vlasti odlučile su ne odustati i nastaviti s aktivnostima. Stanovnici grada - također! Rat je trajao tri godine! A stanovnike grada učili su da su ruže sada sastavni dio lica grada, da su ruže lijepe! Sada je grad Donjeck jedan od najljepših gradova u zemlji. Mnogo je takvih primjera barbarskog odnosa ljudi prema ljepoti! Evo jednog vrlo nedavnog! U Sankt Peterburgu su ove godine odlučili na Nevsky Prospect objesiti kopije slika ruskih umjetnika, izrađenih u protuvandalskoj izvedbi. Plemenita ideja - nećete ništa reći! Neka građani grada vide u prirodi što je naš nacionalni ponos! Dakle, pokušali su razbiti ove slike i izbiti ih iz zidova! A kad su se uvjerili da je slike nemoguće razbiti, počeli su na njih pisati psovke pištoljima za prskanje i samo ih farbati! Ljepota živcira dio naše populacije! Stoga – evo je iz naše likovne umjetnosti! Ovo je naša avangardna umjetnost!

Pa vratit ćemo se na naše trgove, na Maljevičev trg i na trg moje unuke! I odmah se postavlja pitanje - ako se Malevičev trg smatra izvanrednim umjetničkim djelom, zašto se onda isto ne može reći za trg moje unuke ?! Uostalom, njegovo ime u gradu je Anečkin trg. Dakle, postoji Maljevičev trg, ali postoji i Anečkinov trg! Iako se, iskreno, jezik ne usuđuje nazvati ovaj Anečkinov trg umjetničkim djelom. Uostalom, djeca cijelog svijeta prije Maleviča mirno su crtala takve kvadrate i kvadrate na listovima papira i nisu ih mislili zatvoriti u okvire i objesiti na zid. Samo nikome tako nije palo na pamet! Ali uzeo sam običan dječji crtež sedmogodišnje djevojčice, uokvirio ga i objesio na zid. Dakle, što je sljedeće? A onda se ispostavi jako velika čudnost. Odjednom je ovaj dječji crtež postao najpoznatija slika malog grada u blizini Moskve, svojevrsna lokalna znamenitost, lokalna slavna osoba. Da sam bio pametniji, pametniji i "zločestiji", onda bi ovdje bilo moguće napraviti takav PR da bi cijela Moskva počela pričati o Anečkinu trgu. Ali nisam. I još uvijek ne žalim.

Ali što iz ovoga slijedi? A odavde slijedi sljedeće: kvadrat koji je nacrtao ili napisao običan čovjek je samo kvadrat i ništa više. A trg, koji je svojedobno naslikao poznati umjetnik Malevič, nešto je neuobičajeno! A gdje onda staviti moj Anečkov kvadrat? Uostalom, da ga nisam umetnuo u okvir, ali ne i ostaknuo i objesio na zid, ostao bi samo dječji crtež! A o njemu nitko nikad ništa ne bi znao i ne bi se toliko pričalo o talentiranoj djevojčici sa sedam godina koja je sama napisala svoj kvadrat, takozvani Anečkin trg, koji nije ništa gori od Maljevičevog trga. Istina, ova djevojka se nikada nije odlikovala sklonošću slikanju i u životu nije nacrtala ništa više od ovog zloglasnog kvadrata i neće crtati! Ali to je druga priča!

Dakle, što je Malevičev kvadrat? Izvanredno umjetničko djelo 20. stoljeća ili izvanredna podvala 20. stoljeća?! Ima li Maljevičev trg umjetničku vrijednost? Ako da, zašto onda ne reći isto za trg moje unuke! Ali rečeno mi je da se to ne može reći za trg vaše unuke! Pitam zašto? Odgovaraju mi – zato! To su, kažu, različiti kvadrati! Najtužnija stvar ovdje, znaš što? Ako uzmete desetak primjeraka Maljevičevih kvadrata i jedan kvadrat samog Maljeviča i sve ih objesite u dvoranu muzeja, onda nitko neće odrediti koji je od tih kvadrata Maljevičev trg! To mogu učiniti samo stručnjaci, sami podižući slike. Dakle, što slijedi iz ovoga? A elementarna misao slijedi da svaki kvadrat zatvoren u okvir i obješen na zid mora i imat će isti učinak na posjetitelje kao i sam Maljevičev trg! Odnosno – nijedan! A sve te nebrojene priče o golemoj snazi psihološkog utjecaja Maljevičevog trga na ljude samohipnoza su uzvišenih mladih dama, najelementarniji izum ili plod bolesne mašte. I ništa više! Sjetite se sjednica Kašpirovskog i njegovih sljedbenika! To je otprilike isto - praznina, podignuta na postolje!

Ponovimo opet naša pitanja. Što je Maljevičev trg i odakle je došao u povijesti naše ruske i svjetske kulture? Postoji takvo gledište koje je Gorki iznio u jednom od svojih pisama Leonidu Andrejevu početkom 20. stoljeća. Gorki je rekao da je Maljevičev trg okrutna šala pijanog Maljeviča, koju je iznio u svađi sa svojim drugovima u jednom od restorana tadašnjeg Petrograda. Malevič je, budući da je bio jako pijan, rekao da može staviti svoj potpis na svaku glupost snimljenu na platnu, čak i na crnom kvadratu, a obični ljudi će se i dalje diviti i hvaliti njegove slike. Tvrtka je odmah otišla u radionicu, gdje je Malevič, na jednom od platna pričvršćenih na nosilima i spremnih za slikanje, odmah, u roku od pet minuta, napisao kvadrat i stavio svoj potpis. Odmah su počeli govoriti o trgu u intelektualnom okruženju Petrograda. A ubrzo, 19. prosinca 1915., bio je izložen na "Posljednjoj futurističkoj izložbi slika 0, 10" u Petrogradu. I stvorio je doslovnu senzaciju među stanovnicima i cijelom ruskom inteligencijom. I još jednu Gorkijevu riječ o Maljevičevom trgu o istim godinama. Maljevičev trg je izazov, to je pljuvanje u lice pokvarenom građanskom društvu, koje se potpuno izgubilo na lijepom i zaglibilo u kontemplaciju vlastitog izmeta. Nitko u cijeloj povijesti postojanja čovječanstva nije ovom čovječanstvu tako jasno i tako otvoreno govorio o njegovoj praznini i beznačajnosti.

Što osjeća obična inteligentna osoba s normalnom psihom kada prvi put ugleda Malevičev trg, najpoznatiju od svih slika koje je napravio čovjek, na zemlji? Naravno šok! Šok i čuđenje od primitivnosti onoga što je vidio. A ovo, kažu - sve?! Pojavljuje se buntovna misao - jednostavno me zavaravaju, varaju?! Pa ne može se ova "glupost" smatrati izvanrednim umjetničkim djelom! Da, naslikat ću desetak takvih kvadratića u danu! Ali onda, nakon što se smirio, pokušava razmisliti. Pa neka je primitivno, neka je glupost, neka bude sprdnja zdravom razumu. Ali ljudi ga gledaju gotovo stotinu godina. I ne samo da gledaju, već im se i dive i hvale u potpunosti. Možda nešto ne razumijem? Oni stoje u blizini i svi gledaju. S pobožnim, nezemaljskim licima. I nitko nije ogorčen! Zbunjen je, depresivan, prezire sebe zbog svoje tuposti, zbog neobrazovanosti, zbog nekulture, zbog svoje tuposti. Ali svom snagom se suzdržava, pokušava ne pokazati svoje kulturno divljaštvo. Sramota! Ljudi će vidjeti i pogoditi. Stoga pravi inteligentno lice i također počinje buljiti u ovaj trg. Ali u sebi ne osjeća ništa, osim elementarne iritacije. I od toga se iritacija počinje ljutiti. Ali već na sebi. Na njihovo nerazumijevanje. I on se sabere, skupi hrabrost i također napravi pobožno lice, a također ispusti vrijedan, značajan krik! Mm-da-ah! Mogu li ljudi-i-i!

I to je to! Predstava je gotova! Sada možete disati! Hvala Bogu da se nije slomio! Preživio je svoju ulogu do kraja! I ne pada mu na pamet da posjetitelji muzeja koji stoje pored njega doživljavaju otprilike iste osjećaje koje je on upravo doživio. Čini mu se da je on jedini takav “budala”. Stoga će uvijek sada drugima pokazati koliko je Maljevičev kvadrat utjecao na njegovu psihu. I počinje izmišljati svakakve nevjerojatne priče o utjecaju Maljevičevog kvadrata na sebe, na njegovu rodbinu i prijatelje. I toliko je ponesen svojim fantazijama da čak počinje vjerovati u ono što priča. I počinje se osjećati posebnim, gotovo odabranim i sada s visoka gleda na ljude. Sve! Maljevičev kvadrat mu je stvarno djelovao! Nije li to dokaz njegove snage i moći? Ura na Maljevičev trg - najgenijalnije i najpraznije umjetničko djelo na zemlji! Ura! Ura

============================================

Inače, pravi autor same ideje "Crnog kvadrata" uopće nije bio Malevich, već veliki šaljivdžija i "ekscentrik" - francuski novinar, pisac i umjetnik Alphonse Allais (vidi dolje)